Carlo Guaita, Gianni Caravagggio, Exposition Collective à la Galerie Bernard Bouche

Par Ilaria Venneri

Jusqu'au 16 janvier 2016 la Galerie Bernard Bouche présente une exposition collective dans laquelle exposeront les artistes italiens Carlo Gaita et Gianni Caravaggio.

Gaita travaille la peinture sur les matériaux les plus simples possible et sur lesquels, parfois, il introduit des textes d’auteurs naturalistes anciens. Ce sont les tables de l’iconographie des Lumières dont les racines se trouvent dans les livres de l’encyclopédie du XVIIIème à nos jours.

Éléments d’une table, ou phrases sur lesquelles l’huile ou l’encre se superposent, elles sont distinctes et unies en même temps. On perçoit leur stratification. Comme l’explique Denis Viva dans son texte Carottages, la pièce Instead of poetry présentée dans cette exposition, nous passons à l’horizontalité de la sculpture. Une roche irréductible posée entre les pages.

La page blanche, le support qui ouvre, sur lequel est laissé une trace dans les temps dilatés de la nature. C’est une poétique avant d’être une poésie. Ce n’est pas la logique de la littérature mais celle de la géologie.

Chacune des œuvres de Caravaggio se déploie sur le sol, en partant du minimum : de l’élément le plus noble, le marbre à l’élément le plus élémentaire, la farine. Le sol revêt une importance particulière dans le travail de cet artiste, il l’utilise et le présente comme un horizon de possibilités.

L’artiste joue aussi avec l’immatérialité de l’ombre. Il crée, ainsi, un nouvel équilibre fragile et fait varier les couleurs d’un objet, d’un outil, suivant l’éclairage ou la position du spectateur. En utilisant comme matériau l’immatérialité de l’ombre, Caravaggio crée un objet en équilibre instable, dont l’unité visuelle est toujours sur le point de disparaître.

Parmi ses expositions personnelles on retiendra le Musée d’Art Moderne et Contemporain de Saint-Etienne ainsi qu’au M.A.G.A à Gallarate en 2014.