Marina Apollonio, Gianni Colombo, John Armleder, Dynamo, un siècle de lumière et de mouvement dans l'art, 1913-2013

Par Ilaria Venneri

Jusqu'au 22 juillet 2013, Le grand Palais présente l'exposition Dynamo, un siècle de lumière et de mouvement dans l'art, 1913-2013 L'exposition montre comment de nombreux artistes ont traité les notions de vision, d'espace, de lumière et de mouvement dans leurs œuvres, en réalisant souvent des installations dans lesquelles le visiteur est partie prenante, avec des atmosphères chromatiques et changeantes ou des miroirs kaléidoscopiques.

Le visiteur est accueilli par une sculpture de brume de Fujiko Nakaya dès le square Jean Perrin. Après une introduction axée sur les réalisations les plus récentes, l'exposition privilégie par la suite le dialogue entre les périodes, afin de rendre compte à la fois de la continuité et du tissage complexe de ces préoccupations.

Deux parties principales, intitulées «vision» et «espace», se subdivisent ainsi en seize sections consacrées à différents thèmes liés à l'expérience phénoménale: l'immatériel, la monochromie, l'interférence, l'immersion, le clignotement, la nuée, l'instabilité, la distorsion, le vide, l'invisible ou encore la permutation où seront montrées de nombreuses œuvres rares ou inédites mises ainsi en rapport, ainsi que de nombreuses installations et plusieurs environnements, dont le Labyrinthe du GRAV créé en 1963 pour la Biennale de Paris.

La dernière partie du parcours, consacrée à la période la plus ancienne, rassemble des précurseurs de cette tendance: Giacomo Balla, Robert Delaunay, František Kupka, Marcel Duchamp, Hans Richter, Alexander Calder, Alexander Rodtchenko, ou encore László Moholy-Nagy qui, les premiers, ont cherché à traduire par leurs tableaux, leurs sculptures ou bien leurs films, une conception profondément abstraite, dynamique et immatérielle de la réalité.