La clemenza di Tito de Mozart

Par Karima Romdane

A partir du 10 septembre sera présenté, au Palais Garnier, le dernier opéra de Mozart et, avec La Flûte enchantée et le Requiem, son testament. Un testament d’esthète mais aussi d’humain et d’humaniste. Depuis son enfance, Mozart a aimé passionnément et cultivé génialement le genre de l’opera seria, avec des œuvres comme Lucio Silla ou Idomeneo. Y revenant une nouvelle fois, il nous redit son amour de la forme, de la ligne épurée de la tragédie et de l’art classique de l’expression. Ici, la pitié comme la passion se soumettent à la loi impérieuse de la beauté. Et y a-t-il vertu plus admirable que la clémence ? Cette connaissance et acceptation de la faute de l’autre, et son pardon ? Dans le titre même de l’œuvre, Mozart nous dit au dernier moment son acceptation du destin (il va mourir à 34 ans) et pardonne à tous. Adam Fischer dirige cet austère et flamboyant chef-d’œuvre dans la mise en scène essentielle de Willy Decker.

Titus, empereur de Rome, a renoncé à Bérénice, la princesse étrangère. Il décide d'épouser Servilia, ce qui provoque l'ire de l'ambitieuse Vitellia. Or Sextus ferait tout pour l'amour de Vitellia, y compris fomenter un attentat contre l'empereur dont il est pourtant l'ami le plus intime. Reprenant un livret du grand Metastasio maintes fois mis en musique, Mozart transfigure les conventions de l'opera seria en revisitant cette forme ancienne grâce à une musique gorgée de sentiments contenus et ombrée de mélancolie. Il produit ainsi son dernier opéra, chef d'œuvre d'humanité douloureuse où l'on voit un homme de pouvoir se rendre maître de ses pulsions. Un voile d'émotion passe alors sur cette Clémence de Titus qui raconte la fable des passions finalement domptées.