actualité de la musique italienne

Riccardo Muti et le Philharmonia orchestra

Mercredi 24 mars 20h

Après le bouleversant programme consacré à la seconde école viennoise (Schoenberg-Zemlinsky) donné la saison dernière sous la direction de son nouveau chef principal, Esa-Pekka Salonen, le Philharmonia est de retour avenue Montaigne pour deux nouveaux rendez-vous importants : une intégrale des symphonies de Brahms sous la baguette d'un maître expérimenté du genre, Christoph von Dohnányi - qui fête à cette occasion ses 80 ans - (voir aux 23 et 24 octobre 2009) puis ce doublé Beethoven conduit par Riccardo Muti avec l'un des meilleurs violonistes actuels, Joshua Bell.

Musique féminine dans l'italie du Seicento

Vendredi 26 mars 2010 20h30

Barbara Strozzi / Francesca Caccini / Caterina Assandra / Isabella Leonarda. Les femmes occupèrent une place de choix durant le Seicento italien. On connaît certes la géniale Barbara Strozzi, mais ses consoeurs n'étaient guère moins talentueuses. Autour du chant lumineux et raffiné de Maria Cristina Kiehr, le Concerto Soave ressuscite ici un véritable âge d'or de la composition. Avec : Maria Cristina Kiehr, soprano ; Ensemble Concerto Soave, Amandine Beyer & Alba Roca, violons ; Sylvie Moquet, viole de gambe ; Mara Galassi, harpe ; Jean-Marc Aymes, clavecin, orgue & direction

Airs pour le castrat Caffarelli

Mercredi 24 mars 2010 20h30

Georg Friedrich Händel. Rares sont les contre-ténors actuels à ressusciter dignement les éclats des grands castrats de l'ère baroque. Max Emanuel Cencic en fait partie, technique de fer, timbre de miel et théâtralité exceptionnelle. Littéralement propulsé par les cordes virtuoses des barocchisti de Diego Fasolis, il rend justice au célébrissime Caffarelli, digne rival des Carestini, Senesino ou Farinelli. Avec Max Emanuel CENCIC, contre-ténor, I BAROCCHISTI, Diego FASOLIS, direction

Filomena Moretti

samedi 10 avril 2010 17h

Cadeau d’anniversaire pour ses cinq ans, la guitare de Filomena Moretti eut l’effet d’un coup de foudre. Une passion qui se développa avec les années : « Petite fille, je la mettais sur moi. Elle était plus grande que moi, mais je vibrais avec elle. Une sensation inoubliable ». Un rapport inné, physique, que le travail tôt entrepris avec les maîtres et jamais interrompu – Filomena suit encore les conseils de Julian Bream – a mué en langage aussi naturel que les mots: «La guitare est ma parole, ma voix », dit encore cette artiste d’exception dont la personnalité discrète et attachante contraste avec un jeu d’un impact irrésistible. Chaleur du son, richesse et multiplicité des couleurs, talent de la transposition, Filomena Moretti nous a déjà deux fois montré au Théâtre des Abbesses comment elle nous arrachait à nous-mêmes, en une osmose unique entre interprète et public. Outre des transpositions de Scarlatti et de Bach, elle jouera cette fois des pages de l’Italien Regondi, de l’Autrichien Mertz, du Paraguayen Barrios et de l’Espagnol Fernando Sor.

Fabio Biondi dans Europa Galante

Dimanche 14 mars 2010 17h30

Violon et direction Fabio Biondi. Tranquillement installé depuis ses débuts dans le gotha du baroque italien, et dans l’élite mondiale de la musique baroque tout court, Europa Galante fête sa vingtième saison en 2009-2010. Fabio Biondi, inoxydable chef, violoniste et âme fondatrice de l’ensemble, fidèle parmi les fidèles du Théâtre de la Ville, offre pour ce glorieux anniversaire le Vivaldi pétulant et charmeur dans lequel l’ensemble est presque sans rival. Mais en le fondant cette fois dans un programme allemand aux sourires plus méconnus, et donnant habilement à entendre la transition du dernier baroque au premier classicisme. Autant d’approches de l’éloquence, de l’humour et de la virtuosité par des musiciens qui incarnent un certain esprit de l’interprétation musicale à l’italienne, désinhibée, insolente et jouant du tutoiement des chefs-d’oeuvre.

Les Quatre Saisons de Vivaldi

samedi 13 mars 2010 20h

Les Quatre Saisons de Vivaldi, en italien Le Quattro stagioni, marquent un tournant dans l'histoire du concerto. Avec le compositeur, la partition du violon gagne en expressivité, notamment dans les mouvements lents, et en virtuosité : l'opposition entre les tutti et les soli devient plus nette.Avec les solistes de l'Orchestre de l'Opéra de Massy.

De l’opéra au jazz : Lirico de Danilo Rea

Mercredi 17 mars à 19h

Tout au long de cette année 2010, du cinéma à l’art, du melodramma à la photographie, de la musique à la gastronomie,on essaiera de reconstituer les étapes principales du processus de l’unité italienne dont on célébrera les 150 ans en 2011. Le point de départ de ce voyage dans l’histoire italienne, sera l’Italie contemporaine, la société et les différentes formes de culture qu’elle exprime afin de proposer des clés d’interprétation et de compréhension de notre processus unitaire ainsi que des composantes de l’identité italienne contemporaine. L’unité politique italienne a été largement préparée et portée par un projet culturel et la musique, notamment l’opéra, par son impact sur une population variée aussi bien socialement que géographiquement, a été l’un des outils de cette construction. Pour ces raisons nous avons invité Danilo Rea pour nous présenter son concert piano solo Lirico qui réinterprète les airs classiques de notre panthéon d’opéra, de Puccini à Mascagni et à Verdi. Artiste parmi les plus reconnus de la scène jazz internationale, Danilo Rea a collaboré entre autres avec Chet Baker, Lee Konitz, Steve Grossman, Bob Berg, Phil Woods, Michael Brecker, Art Farmer, Billy Cobham, Aldo Romano, Tony Oxley, Dave Liebman.

Hommage a Luciano Pavarotti

A partir du 22 Février 2010

Avec le ténor Georges Wanis et Miho Nitta.Plusieurs dates : Lundi 22 Février 20h, Vendredi 5 mars 21h, Samedi 13 mars 21h

Hommage aux castrats, airs pour Farinelli

Samedi 20 mars 21h

Remise à la mode voici dix ans par le film Farinelli de Gérard Corbiau, la voix de castrat -ces chanteurs dont la voix de garçon était artificiellement préservée de la mue par une opération- n'a cessé de fasciner l'imaginaire collectif. Le contre-ténor Duy-Thông Nguyen fait aujourd'hui revivre leur répertoire (avec des airs d'opéras, d'église et de salon) du plus fameux d'entre eux, Farinelli, au tout dernier en date, Alessandro Moreschi, chantre à la Chapelle Sixtine au tout début du XXè siècle. Un fascinant voyage musical dans le temps. "

Le barbier de Séville de Rossini

Jusqu'au 23 avril 2010

En langue italienne. Sans doute l’opéra bouffe le plus célèbre de l’histoire de la musique et une éternelle source de délices. Rossini le composa en quelques semaines, empruntant ouverture ou airs à ses propres ouvrages, sérieux comme comiques. Mais tous les remarquables ensembles sont originaux. Dans le finale du premier acte, Rossini mêle tous les styles et enchaîne avec une virtuosité stupéfiante duo, trio, quintette et sextuor. Le Barbier de Séville fut aussi l’un des premiers triomphes européens de l’opéra : la première, le 20 février 1816 à Rome, fut un fiasco retentissant où tous les ennemis de Rossini étaient réunis. Mais sa revanche fut rapide : le 22 février, le Barbierétait applaudi à tout rompre. Et certes, comment aurait-il pu ne pas rencontrer cette première résistance, lui qui opposait le monde ancien (Bartolo et son autoritarisme) au monde moderne, l’opéra ancien à l’opéra moderne ? Avec son incroyable verve et sa gaieté juvénile, c’est lui qui fit la fulgurante renommée internationale de Rossini. Manuel Garcia, le créateur de Figaro, le fit représenter au Théâtre-Italien à Paris en 1819. Ce fut la même gloire à Vienne en 1822 où le Barbier fit tomber l’Euryanthe de Weber et le Fierrabras de Schubert, et à New York en 1826 où Garcia s’était embarqué avec sa fille, Maria Malibran.

Don Carlo de Verdi

Jusqu'au 14 mars 2010 19h

En langue italienne. Avec Beethoven et Verdi, le Schiller politique et philosophe a trouvé les musiciens qui savent parler aux foules. Dans Don Carlo, la raison d’état et la raison du coeur n’arrivent jamais à triompher l’une de l’autre, laissant chaque personnage déchiré. L’étiquette seule guide et sauve l’apparence de destins brisés et malheureux. Après les processions, les cérémonies et les divertissements forcés, il faut bien rentrer dans l’ombre froide et silencieuse d’un palais qui est comme un tombeau. Là, dans la nuit, chacun retrouve son insupportable et perpétuelle solitude. Chaque tentative pour y échapper sera cruellement punie : il n’y a pas d’amour ni même de désir possible à l’intérieur de ces murs-là. Et il n’y a guère d’autre liberté que celle de la mort. Jamais le génie dramatique de Verdi n’a été moins spectaculaire et pourtant étreignant, faisant entendre sous l’immuable cérémonial la chair et la vie qui s’insurgent. L’Espagne des Habsbourg, antithèse de celle que Bizet fait triompher au même moment sur la scène de l’Opéra-Comique, lui inspire sa musique la plus sévère et la plus noble, profonde comme un velours de Vélasquez, intimidante comme le granit de l’Escurial.

Falstaff de Verdi

Du 24 février au 2 mars 19h30

Spectacle chanté en italien, surtitré en français.Direction Daniele Gatti. Le Falstaff mis en scène par Mario Martone avait enchanté les spectateurs du Théâtre des Champs-Élysées en juin 2008. Il revient avenue Montaigne avec, pour la première fois dans la fosse d'orchestre, Daniele Gatti, à la tête de l'Orchestre National de France dont il est désormais le directeur musical. Au sein de la distribution, le retour de l'Alice Ford d'Anna Caterina Antonacci, de la Meg Page de Caitlin Hulcup et de la pétulante Mrs Quickly de Marie-Nicole Lemieux. En revanche, du changement du côté des hommes avec l'apparition d'Anthony Michaels-Moore en Falstaff, de Jean-François Lapointe (Pelléas ici-même il y a quelques saisons) en Ford, de Paolo Fanale (révélé lors du récent Così fan tutte) en Fenton et de Raul Gimenez en Docteur Cajus.

Roberto Alagna : sicilien

Mardi 20 avril 2010 20h30

Après avoir triomphé à New York, Londres ou Séville en 2009, Roberto Alagna sera en tournée dans toute la France en 2010 avec son spectacle biographique intitulé Sicilien. A travers ce show festif, le prestigieux ténor chante ses origines en mêlant majestueusement l’opéra aux plus grands airs populaires de Sicile. Pour l’occasion, Roberto Alagna s’est entouré de Jean Charles Gil du Ballet de l’Europe pour la chorégraphie, Gérard Pullicino pour la réalisation, Yvan Cassar pour la direction musicale et David Alagna pour la direction artistique.

Ludovico Einaudi en concert à la Cigale

Trio Mirabassi, Parker, Renzi au Sunside

Stéphane Spira & Giovanni Mirabassi au Festival Bee Jazz

Mario Barravecchia en concert au Sunset

Kicca & Intrigo

A partir du 19 mars 2010

Voix du vent, d'une mer déchaînée, voix légère des feuilles, voix qui se réjouit, blesse, souffre, ose, rit et qui réchauffe. Telle est la voix chaleureuse de Kicca, la chanteuse charismatique et entière du groupe italien Intrigo. Depuis qu'ils ont élu domicile en France, ce groupe transalpin n'a cessé de bousculer les scènes françaises, touchant aussi bien le public pop-soul par ses mélodies finement ciselées, que par l'exigence des fans de jazz, par ses orchestrations et l'élégance de sa musicalité. Mélange de soul, jazz et rock inspiré de l'atmosphère irrésistiblement légère et intense des années '60, ce cocktail explosif soutenu par l'orgue incandescent et le groove imparable d'Oscar Marchioni vaut assurément le détour. www.myspace.com/chiccaandriollo
19 mars 2010 22h30 Cavern (21, rue Dauphine 75006 Paris)
25 mars 2010 20h30 Alimentation Générale (64, rue Jean Pierre Timbaud 75011 Paris)
11 avril 2010 13h Le Réservoir (16, Rue de la Forge Royale 75011 Paris)
16 avril 2010 22h30 Cavern
18 avril 2010 13h00 La Bellevilloise (19-21,rue Boyer 75020 Paris)
21 avril 2010 19h30 Cercle Suédois (242, rue de Rivoli 75001 Paris)
22 mai 2010 22h30 Cavern

Claudio Baglioni en concert évènement à l'Olympia

I Matti Delle Giuncaie (Les fous des marécages)

Vendredi 19 mars 2010 20h

Cinq fous italiens qui dans les froids soirs d'hiver et dans les chaudes nuits d'été s'amusent à toutes cordes pour un voyage autour du monde avec guitares et mandoline ! Du tango à la rumba, du cancan au ska... Ils nous proposent de les rejoindre dans les marécages et de partager la magie de leurs sons. Pour en savoir plus : www.myspace.com/imattidellegiuncaie

Alborosie en concert

7 mars 2010 19h30

Un italien, enregistrant en Jamaïque, qui squatte le haut des charts, ça vous dit quelque chose ? Ne cherchez plus, l'homme s'appelle Alborosie, de son vrai nom Alberto d'Ascola et fut rapidement reconnu comme un jeune virtuose, pratiquant de nombreux instruments. Déjà alors, il était fermement attaché aux racines et à la culture de la musique noire. En 1993, le groupe qu'il a formé, Reggae National Tickets, rencontre un grand succès. En parallèle, ses performances sur les plus gros festivals ouvrent à Alborosie les portes d'une carrière mondiale. Après avoir travaillé sur des productions internationales, il décide de produire lui même son premier album. Avec son album Herbalist, il devient le premier artiste blanc à être distribué en Jamaique par le label de Bob Marley et enregistre des tubes en solo et en duo (avec U Roy, Sizzla ou Gentleman). Après Soul Pirate en 2008, le dernier album d'Alborosie, sorti en 2009, s'intitule Escape from Babylon.

Eros Ramazzotti

Mardi 30 mars 2010 20h

Né le 28 octobre 1963, à Cinecitta, à Rome, "où il est plus facile de rêver que de regarder la réalité en face", Eros Ramazzotti participe enfant à quelques films en tant que figurant alors qu'il rêve d'une carrière de chanteur renommé. En 1981, il participe au concours "Voci Nuove di Castrocaro" : il arrive en finale avec "Rock 80", une composition personnelle qui lui permet de décrocher son premier contrat. En 1982, il sort son premier single Ad un amico. La confirmation de la notoriété internationale d'Eros Ramazzotti arrive en avril 1990 lorsque 200 journalistes du monde entier participent à la conférence de presse donnée pour la présentation de son 5e album In Ogni Sensi.En 22 ans de carrière, Eros Ramazzotti a vendu près de 40 millions d'albums.

Une Île dans l'Île, un voyage musical et chanté

Télamuré

A partir du 12 mars 2010

Le groupe Télamuré, formé de Francesco Rosa, Francesco et Giovanni Semeraro, interprète des chansons et des musiques à danser (pizziche, tarantelle, tammurriate) qui font partie du patrimoine musical populaire de l'Italie du sud. Un voyage qui explore la variété des instruments traditionnels, la puissance de la voix, la richesse d'une musique qui danse pieds nus sur la terre.
12 mars 21h Trois Arts (21, rue des Rigoles 75020 Paris) Tarif : 4€
9 mars 20h Destination Sud (14,avenue Philippe Auguste 75011 Paris) gratuit
2 avril 20h30 Au Chat Noir (76,rue Jean-Pierre Timbaud 75011 Paris) Tarif : 5€
3 avril 20h30 Au Chat Noir (76,rue Jean-Pierre Timbaud 75011 Paris) Tarif : 5€
13 mai 20h30 Centre Culturel Jean Houdremont (11, Avenue du Général-Leclerc La Courneuve)

Guappecarto

A partir du 3 mars 2010

Quatre fortes têtes à la grande classe italienne, mélangeant un coté traditionnel et un coté punk décalé. Quatre zigotos tout droits sortis de leur Italie natale, qui vous tiennent en haleine avec un répertoire de compositions, inspirées d'airs tziganes ou traditionnels italiens, d'une efficacité redoutable. Bref un quatuor qui dégage un fort tempérament scénique et musical.(www.myspace.com/guappecartomusica)
3 mars 2010 L'Alimentation Générale 75011 Paris Résidence Mensuelle
20 mars 2010 MJC Théâtre des 3 Vallées 91120 Palaiseau
27 Mars 2010 20h Mains D'œuvres - 93000 Saint Ouen