A parti du 10 octobre 2024, La Cinémathèque française vous convie à une retrospetctive consacrée à Pietro Germi. Le partenariat entre la Cinémathèque française et L'Italie à Paris, permet à nos lecteurs de bénéficier du tarif préférentiel de 4 € au lieu de 7 €.
Portraitiste parfois cruel de ses concitoyens, Germi prend d’abord le sillage du néoréalisme, qu’il teinte rapidement de nuances subtiles : ses chroniques sociales sont tout autant des drames que des films noirs (Traqué dans la ville) ou policiers (Meurtre à l’italienne). Mais c’est son virage vers la comédie acerbe (Divorce à l’italienne, avec Mastroianni en macho gominé) qui lui vaut une réputation internationale et une série de prix prestigieux – Ces messieurs dames, Palme d’or partagée en 1966 avec Un homme et une femme de Claude Lelouch.
« Le cinéma de Pietro Germi est un défi permanent aux catégories installées de l’histoire du cinéma italien. Non parce qu’il refuserait d’être confondu ou associé avec celles-ci, mais plus bizarrement encore, parce qu’il semble les avoir entièrement absorbées. L’œuvre de l’auteur de Divorce à l’italienne constitue une sorte de synthèse de tous les genres et les styles (ou presque) de la production transalpine d’après-guerre, du néoréalisme à l’esthétisme calligraphique, de l’engagement social à l’imprégnation picturale et formelle d’influences exogènes. C’est ainsi que se construisit une filmographie située à la fois à contre-courant de son époque et parallèlement au centre de celle-ci, dans une volonté totalisante et libre à la fois. Germi fut longtemps considéré d’un œil soupçonneux par la critique italienne. Pas assez purs, pas assez engagés, trop sentimentaux ou trop caricaturaux, ses films n’entraient guère dans les grilles idéologiques de lecture de leur époque. » Jean-François Rauger
